La plataforma de streaming Qubit.TV suma nuevos estrenos para disfrutar durante el fin de semana largo.
Dunkerque (2017)
Mientras aguardan ser evacuados de las costas del norte de Francia, miles de soldados son atacados por las fuerzas del Eje. A la espera de un milagro, los aliados deberán luchar por sobrevivir en tierra, mar y aire.
Escrita y dirigida por Christopher Nolan, «Dunkerque» retrata la emblemática evacuación militar llevada a cabo en las costas y el puerto de la ciudad francesa homónima en mayo y junio de 1940. Conocida como «Operación Dynamo», se trató de una hazaña imposible a la que el propio Winston Churchill se refirió como «un milagro de salvación». Narrada desde tres disímiles perspectivas, con muy poco diálogo y una estructura no lineal, la película da cuenta del hecho con una precisión histórica admirable y también con una idea de la épica y manejo del suspenso extraordinarios. Ganadora de tres Premios Oscar y nominada a otros cinco (incluidos los de mejor película y director), se convirtió rápidamente en un éxito de taquilla y crítica, recibiendo múltiples halagos por su banda sonora, efectos prácticos, fotografía, elenco multiestelar y la precisa dirección de Nolan.
Sex Cowboys (2016)
Marla y Simone están profundamente enamorados, pero su pasión y lujuria no pagarán el alquiler… ¿o sí? Desesperados por encontrar la manera de sobrevivir, deciden vender lo que mejor saben hacer: sexo.
Luego de filmar casi una decena de cortometrajes, el joven realizador italiano Adriano Giotti escribe y dirige «Sex Cowboys», su ópera prima. Un film libre, rebelde y desprejuiciado que gira en torno a una pareja de jóvenes a la deriva, presentados como arquetipos de una generación que debe aprender a sobrevivir en una sociedad que los expulsa constantemente, en el contexto de una profunda crisis económica, social y política de escala global.
Amanecer (2011)
Tras su luna de miel, Bella descubre que está embarazada. El feto crece demasiado rápido y pone en riesgo su vida, mientras que la manada de lobos la ven como una amenaza y buscarán deshacerse de ella.
Dirigida por el neoyorquino Bill Condon («Kinsey: El científico del sexo»), «Amanecer» es la cuarta entrega de la popular saga «Crepúsculo». Una secuela que se presenta con mayor sofisticación y madurez desde la elegancia visual propuesta por Condon tanto como desde la evolución de sus personajes. Luego de que Bella decide, finalmente, quedarse con Edward, el film abandona la trama de amor prohibido adolescente y se concentra en la relación de los dos jóvenes recién casados. Pero, por supuesto, la noticia de una futura hija vampiro que se desarrolla a velocidad inusitada dentro del cuerpo humano de Bella pronto atrae la atención de todos sus enemigos… y el peligro renace.
Meteoro (2008)
Tras la aparente muerte de su hermano y con la ayuda de su familia, el joven Meteoro aspira a convertirse en el campeón mundial de automovilismo, un sueño que no será nada fácil de cumplir, ni estará libre de peligros.
Basada en la famosa serie animada de Tatsuo Yoshida y el manga del mismo nombre, «Meteoro» es el resultado de la ambiciosa y espectacular adaptación cinematográfica que las hermanas Wachowski se propusieron llevar a cabo tras la conclusión de la trilogía de «Matrix». En desarrollo desde 1992, la película recién recibió su luz verde cuando el productor Joel Silver y el dúo de directoras subieron a bordo del proyecto y tomaron la decisión de hacer de él una entretenida película de aventuras familiar. Lamentablemente, el público y buena parte de la crítica no la recibieron con calidez aunque, con el paso del tiempo, «Meteoro» ganó cierto status «de culto» y cosechó múltiples y merecidos elogios, tanto hacia su deslumbrante extravagancia visual como irresistible humor, dinamismo, elenco multiestelar e innegable corazón.
Los infiltrados (2006)
El jefe de la mafia irlandesa logra infiltrar a uno de los suyos dentro de la policía local. Pero lo que él no sabe es que, en su séquito, también hay un agente encubierto. Pronto las vidas de ambos correrán peligro.
El legendario Martin Scorsese dirige esta violenta fábula de cuestionables lealtades e identidades secretas ambientada en el sur de Boston e inspirada en la popular película hongkonesa del 2002, «Infernal Affairs». La segunda remake en la carrera del director luego de «Cabo de miedo», «Los infiltrados» es una «épica tragedia americana» (así la definió la crítica estadounidense) que encauza la vitalidad y energía características del director en un relato tan auténtico en su retrato de la mafia como entretenido desde su ejecución. Un tenso examen de conciencia musicalizado por canciones de la banda irlandesa Dropkick Murphys, Pink Floyd y, por supuesto, los Rollings Stones, entre otros, y protagonizado por un inmejorable reparto multiestelar. Por este film, Scorsese consiguió su primer -y hasta el momento único- Oscar como director, y «Los infiltrados» también ganó en las categorías de mejor película, guión adaptado y edición.
Charlie y la fábrica de chocolate (2005)
Charlie Bucket, un joven proveniente de una familia carenciada, gana uno de los cinco preciados tickets dorados para ingresar a la fábrica de chocolate más grande del mundo, presidida por el extravagante Willy Wonka.
Dirigida por Tim Burton, «Charlie y la fábrica de chocolate» es la segunda adaptación de la popular novela homónima de Roald Dahl, luego de la versión de 1971. Mucho más fiel a su material de base que aquella protagonizada por Gene Wilder, la película es una entretenida aventura familiar que combina el peculiar estilo de su director con un encomiable diseño de producción, espectaculares números musicales y una pegadiza banda sonora a cargo de Danny Elfman, uno de los colaboradores más frecuentes de Burton. Otro de ellos que también dijo presente para el film fue Johnny Depp, quien compitió por el papel del estrambótico Willy Wonka -suerte de amalgama entre Michael Jackson y César de «El gabinete del Dr. Caligari»- junto a intérpretes de la talla de Jim Carrey, Nicolas Cage, Bill Murray y Brad Pitt, entre muchos otros.
How much Wood would a Woodchuck chuck… (1976)
En el Campeonato Mundial de Subastadores de Ganado, los participantes prueban sus habilidades de oratoria en una ágil competencia, radicalmente distinta del estilo de vida de la comunidad amish que vive allí cerca.
Una competencia anual de subastadores de ganado en Pennsylvania es el escenario ideal para que el talentoso Werner Herzog ruede un apasionante documental acerca de estos peculiares hombres de campo y su práctica del «canto de subasta», típico de las zonas rurales de Estados Unidos y Canadá. Sin embargo, la expedición cinematográfica del cineasta no termina allí, ya que el film también explora las vidas de los miembros de una comunidad amish ubicada en las inmediaciones del evento y que, además, ofrece un contraste inmejorable respecto de la vorágine capitalista que se genera en el lugar. Probablemente, sea uno de los documentales más emotivos y reconfortantes de Herzog. «How Much Wood Would a Woodchuck Chuck…» fue definido por el propio director como un intento por retratar «la última poesía posible, la poesía del capitalismo, […] un lenguaje extremo, aterrador pero muy bello al mismo tiempo».
