MUBI Fest regresa a Buenos Aires
La tercera edición del MUBI Fest se desarrollará entre el jueves 16 y el domingo 19 de octubre.
Por primera vez, el festival tendrá sede en el complejo Cinépolis Houssay (Avenida Córdoba 2.135), y contará con una oferta de 21 títulos, entre varios filmes premiados en el último Festival Internacional de Cine de Cannes y clásicos restaurados.
La premiere argentina de «It was just an accident», la última película del director iraní Jafar Panahi y ganadora de la Palma de Oro, da inicio a la programación. Otros de los títulos destacados en Cannes que se presentarán son «Sentimental Value» de Joachim Trier, «El agente secreto» de Kleber Mendonça Filho y «Alpha» de Julia Ducournau.
La selección cuenta también con obras de Kelly Reichardt, Luca Guadagnino, Athina Rachel Tsangari y Magnus von Horn, así como con clásicos de culto de David Lynch, Brian De Palma, Ridley Scott y Katsuhiro Otomo.
Se rendirá homenaje al cine argentino con funciones especiales de Juan Moreira de Leonardo Favio, acompañada de una charla entre Florencia Halfon, autora del libro «Favio vigente: un recorrido por sus pasiones», y Fito Mendonça Paz.
Este año, el MUBI Fest extiende su propuesta con la instalación inmersiva «Presentes pasados», una obra de videoarte de la artista mexicana Valentina Herrera Gentile, inspirada en el universo simbólico de «Twin Peaks» y David Lynch. Estará disponible del 16 al 19 entre las 12 y 21 horas en el Centro Cultural Recoleta, y finalizará el domingo con una proyección gratuita al aire libre del episodio piloto de «Twin Peaks».
Cada noche habrá propuestas musicales gratuitas en Strange Brewing, accesibles tanto para asistentes del festival como para el público general.
Ignacio Rey es reelegido presidente de FIPCA
La Federación Iberoamericana de Producción Cinematográfica y Audiovisual, integrada por 29 asociaciones de 19 países de la región, anunció la conformación de su nueva Junta Directiva para el periodo 2025-2028, y el productor argentino Ignacio Rey fue reelecto como su presidente.
La asamblea general de la federación se celebró justo antes de Iberseries & Platino Industria 2025. Allí se eligieron las nuevas autoridades, entre las que se encuentran Diego F. Ramírez de Colombia como vicepresidente primero; Hans García de República Dominicana, Gabriela Sandoval de Chile y Norma Velásquez de Perú como vicepresidentes; Mela Márquez de Bolivia como tesorera y Antonio A. López de Cuba como secretario ejecutivo.
El propósito primordial de esta nueva gestión es el de profundizar la integración regional y fortalecer la representatividad de las cinematografías iberoamericanas. Entre los principales objetivos se encuentra la ampliación del trabajo conjunto con los Estados y las autoridades cinematográficas. También se propone fortalecer el Programa Ibermedia como pilar fundamental para estimular la coproducción y el codesarrollo de películas y series de ficción, documentales y de animación. Otro de los objetivos será incorporar a los países de Centroamérica que aún no forman parte de la federación.
Por otro lado, se seguirá expandiendo el Programa Forma de capacitación avanzada en cine y audiovisual, así como FIPCA Conecta, la aplicación móvil destinada a integrar a los profesionales del sector y generar nuevas oportunidades de colaboración.
Comienza el rodaje de «Cautiva»
Ya se encuentra en producción «Cautiva», cuya dirección está a cargo de Paula Hernández y Jazmín Stuart.
La producción está en manos de Aleph Cine, y el guion fue escrito por Pablo Lago, Paula Hernández y Leonel D’Agostino.
Protagonizada por Carolina Kopelioff, Lorena Vega y Julieta Zylberberg, está inspirada en un caso real argentino. «Cautiva» cuenta la historia de Clara, una joven que, siguiendo su vocación religiosa, entra a un convento de clausura, donde la madre superiora convierte su vida en un
infierno. 15 años después, física y psicológicamente destruída, logra escapar, y comienza un proceso de reconstrucción de sí misma y una lucha en búsqueda de justicia.
«Cautiva» es una coproducción original entre TNT y Flow, y contará con 6 episodios.
«Lo que escribimos juntos» exhibida en Tirana
La película argentina «Lo que escribimos juntos», dirigida por Nicolás Teté, fue proyectada en la 6° edición del Queer Film Marathon de Tirana, Albania, con sala llena en la residencia artística Vila 31 x Art Explora. La presentación incluyó una entrevista al director moderada por la activista Ira Topalli, destacando la relevancia de estos espacios para promover el cine queer e independiente en contextos culturales diversos.
El festival, que se extiende hasta el 15 de octubre, incluye títulos internacionales como «Baby» de Marcelo Caetano y una retrospectiva de Pedro Almodóvar. Además, la película participó en el Festival Queer Momenti en Zagreb y tendrá próximas funciones en Londres y en el festival Endimaris Sitges.
«Lo que escribimos juntos», apoyada por instituciones culturales argentinas, narra la historia de una pareja que deja la ciudad para iniciar un nuevo proyecto en las sierras, explorando temas como los vínculos afectivos, la creación literaria y la salud mental, con actuaciones de Santiago Magariños y Ezequiel Martínez.
«La virgen de la tosquera» en Sitges
La película «La virgen de la tosquera», dirigida por Laura Casabé, adapta por primera vez al cine dos relatos de la escritora argentina Mariana Enríquez incluidos en el libro «Los peligros de fumar en la cama».
La obra fue presentada en el Festival de Sitges 2025 tras su paso por Sundance y se ambienta en un suburbio bonaerense durante el verano posterior a la crisis económica de 2001. En ese contexto de cortes de servicios, saqueos y tensión social, la protagonista Natalia atraviesa una
transformación marcada por el despertar sexual, la rabia adolescente y fenómenos paranormales.
El título hace referencia a las tosqueras, lagunas artificiales formadas por excavaciones de tierra rojiza que combinan belleza natural con peligros ocultos.
Este paisaje funciona como metáfora de la amenaza latente en lo cotidiano y refuerza la atmósfera inquietante del relato. La directora explora cómo las crisis pueden desencadenar estallidos de violencia en situaciones aparentemente comunes, construyendo una mitología de género desde la realidad argentina y abordando la precariedad como una maldición que trasciende lo económico.
Protagonizada por Dolores Oliverio, Isabel Bracamonte y Candela Flores, la película combina elementos de realismo social y terror sobrenatural para retratar una sociedad habituada a la incertidumbre. Con esta obra, Casabé consolida su vínculo con el cine de género y reafirma la potencia narrativa de Mariana Enríquez como referente del terror contemporáneo en español.
6° Semana de Cine Latinoamericano en Buenos Aires
El evento se llevará a cabo en la Ciudad de Buenos Aires del martes 14 al viernes 17 de octubre, con funciones presenciales en el Cine Arte Cacodelphia, Arthaus y Cineclub Florida.
La programación incluye una amplia selección de cortometrajes y largometrajes provenientes de diversos países de América Latina, abordando temáticas vinculadas a la identidad, la memoria, la violencia social, el realismo mágico y el terror contemporáneo.
Entre los títulos destacados figuran «Los capítulos perdidos» (Venezuela), «Punku» (Perú), «El mundo al revés» (Argentina-Suiza), «Un capricho de Voca Maret» y «Ciudad Oculta» (Argentina), además de tres programas de cortometrajes que reúnen obras de Chile, Colombia, México, Paraguay, República Dominicana, Brasil y Argentina.
Las funciones estarán acompañadas por actividades especiales como encuentros del sector audiovisual y estrenos nacionales. Asimismo, por segundo año consecutivo, la plataforma Retina Latina ofrecerá acceso en línea a las producciones más votadas por el público, permitiendo que las obras seleccionadas estén disponibles durante un mes para audiencias de toda América Latina. Esta iniciativa busca ampliar el alcance del cine regional y fomentar la circulación de contenidos independientes en el ámbito digital.
Murió Diane Keaton a los 79 años
La leyenda de Hollywood falleció este sábado en California, Estados Unidos, según anunciaron allegados de la familia. No brindaron más detalles respecto a la causa de su muerte, pero pidieron privacidad en este momento de gran dolor.
Keaton debutó en el cine en los 70 con la película «Amantes y Otros Extraños», pero saltó a la fama por su rol como Kay Adams-Corleone en el clásico de Francis Ford Coppola, «El Padrino». Más tarde, continuó su carrera colaborando en varios largometrajes con el director Woody Allen, entre los que se encuentra «Annie Hall», que la convirtió en la ganadora del Premio Oscar a mejor actriz en 1977.
Otros de los títulos más destacados de su carrera son «Reds», «Manhattan», «El padre de la novia» y «Book Club».
