Es muy probable que todas las semanas te haga cuatro recomendaciones completamente eclécticas. Y eso es natural, ya que soy partidario del desarrollo crítico a través de variados estímulos.
Observar, escuchar o leer el trabajo de diferentes artistas o pensadores es importante para comprender variadas sensibilidades. No se trata solo del manejo de muchas referencias sino de una tarea de indagación consciente necesaria para el desarrollo de herramientas que nos ayuden a ser más empáticos con otros. Ampliar la mirada hace posible que no limitemos a nadie y mucho menos a nosotros mismos. En definitiva, nos ayuda a ser más libres.
Si por algún motivo te sentís, en algún grado, identificado con lo planteado anteriormente, quizás esta columna sea para vos. Así que vamos a ello.
Qué hay de moda
Esta semana me dispuse a ver desfiles de la firma Prada. Finalmente, entendí a qué se refería el concepto “Ugly Chic” tan utilizado para describir la estética desarrollada desde 1978 por Miuccia Prada. Ya que, en efecto, la diseñadora italiana emplea elementos que podrían ser considerados de mal gusto, para crear estilismos excesivos que terminan saliéndose con la suya, gracias al estudio de contrastes entre los colores, las texturas, referencias a otras décadas, emociones y sensaciones relacionadas a nuestra vida contemporánea.
Por ejemplo, si analizamos uno de los outfits del desfile Resort 2019, comprenderemos mejor de qué se trata esto. En dicho evento, una de las modelos viste con un look que se componía de la siguiente forma: una malla de cuello alto y mangas largas con estampados marrones y amarillos, sobre la cual la modelo utilizaba un top lencero tejido de color azul eléctrico en “armonía” con una mini falda verde de volantes.
Las prendas que individualmente ya representan un grito de excentricidad, al conjugarse terminan proyectando una imagen poco convencional que para muchos, seguramente, es realmente fea. Pero que no solo es el reflejo de una extraordinaria creatividad por parte de Miuccia Prada sino que, además, da cuenta de ciertos desequilibrios en nuestras mentes que se encuentran visualmente sobre estimuladas.
Si nunca te planteaste analizar la propuesta de la marca, espero que esta pequeña introducción a su particular mirada te anime a hacerlo.
Qué hay de cine
En este apartado quiero recomendarte una película que, a mi modo de ver, debería ser un clásico del cine de animación europeo. El film se llama “Peraustrinia 2004”, dirigido por Fermín Marimón. Fue el primer largometraje de dibujos animados en versión original en catalán.
La película desarrolla un conflicto existente entre el mundo de la tecnología llamado «Peraustrinia» y el universo fantástico de lo impredecible denominado «El Imperio del Azar», lugar en donde viven los azarosos, criaturas en constante mutación que se alimentan de la risa que les producen las peripecias y catástrofes humanas.
Cuando Tristán, el principal científico de Peraustrinia, se enamora de la princesa Priscila, que no le corresponde (precisamente porque desprecia el mundo que este creó en el que absolutamente todo es predecible), descubre que el amor es lo único que no logró descifrar con sus cálculos, decide pactar con el Imperio del Azar para enmendar la situación, desencadenando una serie de eventos caóticos en toda la ciudad que producirán una nueva atmósfera en la que la naturaleza y los circuitos electrónicos, dibujan un paisaje armonioso.
La película no deja de estar vigente y es una buena recomendación para analizar el diseño de los escenarios y vestuarios, no solo en los personajes protagónicos sino también en los secundarios.
Qué hay de arte
Respecto a mi recomendación vinculada al mundo de las artes visuales, quería dedicársela al pintor Haitz de Diego. Un artista nacido en el País Vasco que logra retratar con un alto realismo manifestaciones civiles, ciudades destruidas por la guerra, atletas, paisajes o caballos.
Su estilo no puede ser únicamente considerado como un trabajo figurativo, ya que sus pinceladas orgánicas se funden con fragmentos de color más geométricos. De esta manera, Haitz compone las figuras con una estética que parece dialogar entre lo estrictamente pictórico y lo digital (aunque en realidad todo sea hecho completamente a mano). Cada pintura logra capturar las emociones de los protagonistas en la imagen y de la atmósfera de los espacios, haciendo que su obra destaque no solo por su precisión técnica (el manejo de la profundidad, la luz y los detalles en la materialidad de las cosas) sino también por su habilidad para comunicar aquello que no es tangible.
Podés conseguirlo en Instagram como Haitzpaintz.
Qué hay de música
Uno de los mejores estrenos musicales de esta semana fue el videoclip de la canción “Cold Heart”, colaboración hecha entre Elton John y Dua Lipa.
El tema no solo es un excelente remix que logra amalgamar el estilo de ambos artistas sino que viene acompañado de una producción audiovisual realizada en animación 2D y 3D, combinando la belleza y particularidad de ambas técnicas para contarnos la historia de un grupo de “hombres rata” que viajan por el espacio, incentivados por ambos astros de la música, hasta que logran aterrizar en un planeta perfecto para la celebración donde las flores con ojos bailan al ritmo de un bajo irresistible.
